Yutong Zhao is a Chinese artist based in Spain, where she lives and works in a studio she built herself on a mountain. She has worked independently with cloisonné enamel for over a decade, developing her own technical process through years of experimentation — without formal training in the craft, and far from any tradition of its practice.
赵羽彤生于北京，在红墙根下长大。皇城的气息渗入骨血——那是一种由古典美学塑造的感知方式，是一个以百年为尺度衡量美的文明所留下的印记。这份传承，她走到哪里都带着。
Zhao Yutong nació en Pekín y creció junto a los muros rojos de la ciudad imperial. Esa atmósfera se le volvió forma de percepción: una sensibilidad modelada por la estética clásica y por una civilización que mide la belleza en siglos. Lleva ese legado consigo allí donde vive.
Cloisonné was historically produced in workshops, by teams of specialists. Zhao works alone, handling every stage of each piece herself: the wire bending, the enamel mixing, the multiple firings, the polishing and gilding. This singular process shapes the works — they carry the marks of a single hand, a single vision.
她现居西班牙东北部加泰罗尼亚的科斯塔布拉瓦。远离北京，远离任何工坊与传承环境，她结合欧洲的实际条件，通过多年独自摸索，为每道工序找到了可行的方式，建立起一套属于自己的技术体系。也由此在欧洲的土地上埋下了东方美的种子。通过她的作品，欧洲的观众得以近距离接触这门传承了六百年的宫廷技艺。
Actualmente vive en la Costa Brava, en el nordeste de Cataluña. Lejos de Pekín y de cualquier entorno de taller o transmisión directa, fue encontrando por sí sola soluciones viables para cada etapa del proceso en el contexto europeo, hasta construir un sistema técnico completamente propio. Así ha sembrado una semilla de belleza oriental en suelo europeo y ha acercado al público de aquí una técnica cortesana con más de seiscientos años de historia.
Her subjects come from the vocabulary of classical Chinese painting: birds on flowering branches, botanicals, mythological and court figures. But the palette, the composition, and the decisions about form are her own. The work is not reproduction or revival — it is a living continuation of a craft that might otherwise disappear.
景泰蓝历史上由工坊生产，由多位专业工匠分工协作。赵羽彤独自完成每件作品的全部工序。珐琅绘画的制作流程为：掰丝、造纸、调釉、掐丝、裱纸、点蓝、上釉、贴金箔。每一道工序都是她结合现有条件摸索而来——最终形成了一套完全属于她自己的方法。
Históricamente, el cloisonné se realizaba en talleres mediante la colaboración de varios artesanos especializados. Zhao ejecuta sola todas las fases de cada obra. Su proceso incluye doblado del hilo, preparación del soporte, mezcla de esmaltes, encintado, montaje, aplicación del color, esmaltado y pan de oro. Cada paso ha sido resuelto a partir de años de búsqueda personal, hasta consolidar un método enteramente suyo.
Alongside the paintings, she invented the cloisonné window flower — fusing the geometric tradition of Chinese paper-cutting with enamel, to create works that interact with light.
她的题材来自中国古典绘画的语汇：花枝上的鸟雀、植物、神话与宫廷人物。但色彩、构图与形式上的取舍，皆出于她自己的判断。这些作品不是复制，也不是复兴——而是对一门濒临消失的工艺的活态延续。
Sus motivos proceden del vocabulario de la pintura clásica china: aves sobre ramas floridas, plantas, mitología y figuras cortesanas. Pero la elección del color, de la composición y de la forma nace siempre de su propio criterio. Estas obras no son copias ni una simple restauración del pasado, sino la continuación viva de un arte en riesgo de desaparecer.
Alongside the paintings, she invented the cloisonné window flower — fusing the geometric tradition of Chinese paper-cutting with enamel, to create works that interact with light.
在绘画之外，她发明了"景泰蓝窗花"——将中国剪纸的几何传统与珐琅工艺融合，创作出与光互动的作品。
Además de sus pinturas, inventó la ventana ornamental en cloisonné, una fusión entre la tradición geométrica del recorte chino y la técnica del esmalte, concebida para dialogar con la luz.
